Laboratorio de creación escénica
Rostros Iiluminados. Capítulo I:
El mundo que desapareció de los cuerpos (2017-2019)
Cartel de la temporada en Teatro El Milagro.
5 al 15 de diciembre de 2017.
En 1984 salió al mercado el primer teléfono celular. Más de treinta años después, en un mundo en el cual las pantallas se han vuelto superficies de mediación en el paisaje cotidiano, los dispositivos móviles han vuelto transformado por completo nuestras formas de comunicación, al tiempo que han condicionado la manera en que producimos e interpretamos el mundo. Esto nos habla, no sólo de las mutaciones del cuerpo en la era digital, sino del devenir del sujeto en un mundo en el cual todas las formas de interacción social y afectiva –incluso la muerte- están siendo sustituidas por su simulacro.
SOBRE EL PROYECTO:
El mundo que desapareció de los cuerpos es una pieza escénica transdiciplinar que se ubica entre el performance y el teatro del cuerpo. Como primera entrega de la trilogía Rostros Iluminados (proyecto de investigación teorico-escénico que indaga sobre las formas en que la internet y demás plataformas virtuales han condicionado nuestras estrategias de producción del mundo), la pieza aborda las maneras en que el cuerpo ha sido degradado o sustituido a raíz de la creación de las tecnologías digitales de comunicación y captura como el teléfono, la videocámara, el internet y sus múltiples plataformas de simulación social, etc.
A partir de un recorrido escénico, el público atestiguará la lucha de los cuerpos por recobrar su materia: desprovistos de su voz, las y los performers son llevados a la extenuación física con el fin de contrastar la vida de la "máquina biológica" con la pulsión de muerte de la "máquina virtual". El uso
de técnicas multimedia en diferentes plataformas (video proyectado o reproducido en pantallas o dispositivos celulares), así como el diseño sonoro (en el cual se escucharán fragmentos de reflexiones de pensadores como: Franco Berardi "Bifo", Hito Steyerl, Sabrina Steinek, Martina Shöggl, entre otros) propician una atmósfera artifical -como si fueran sólo las máquinas quienes tienen el derecho de hacerse presentes- en la cual se ponen en cuestión tópicos propios de la era digital tales como: la subjetividad, el cuerpo, los afectos, la acumulación de la información, las relaciones, la inteligencia artificial, etc. Todo lo anterior disloca la organicidad del cuerpo humano con tal de producir una sensación de inmersión del cuerpo en el mundo digital, y preguntarnos ¿qué es lo que dejamos atrás cuándo entramos al simulacro del mundo?, ¿qué somos cuando sólo somos un simulacro de nosotros mismos?, y por lo tanto, ¿de qué nos sirve el cuerpo?
ENLACES EXTERNOS:
"La escena de la (in)disciplina". Nota de Juan Hernández para Confabulario de El Universal.
Reseña de Roberto Sosa López para el portal Cartelera de Teatro.
CRÉDITOS GENERALES:
Dirección de escena:
Bruno Ruiz*.
Texto:
Ingrid Bravo, Francisco de León y Bruno Ruiz
Con palabras de :
El Comité Invisible, Francisco Berardi “Bifo”, Hito Steyerl, Sabrina Steinek, Martina Schöggl, Jake Charles Roos, Steve Jobs, T.S. Eliot y Teresa Rodríguez de las Heras.
Performers:
Priscila Imaz, Zezé Figueroa Ramos, Dulce Mariel
y Jorge Rojas
Espacio e iluminación: María María y Victor Padilla.
Dirección de movimiento escénico: Luis Rodríguez.
Videoarte: Isabel Wulf.
Diseño sonoro: Enrique "Doc" Cedillo.
Investigación teorico-documental :
Francisco de León, Luis Rodríguez y Bruno Ruiz
Investigación escénica, producción y creación :
Teatro Desde la Grieta
Asistente de producción: Daniela Bustamante.
Fotografía: Daniela Bustamante y David Mota.
Duración aproximada: 60 min.
* Becario del programa Jóvenes Creadores 2016-2017 del FONCA.
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"Proyecto apoyado por
el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes"
